Lukisan cahaya
Lukisan cahaya, lukisan dengan cahaya, gambar cahaya, atau fotografi pertunjukan seni cahaya adalah istilah yang menggambarkan teknik fotografi yang menggerakkan sumber cahaya saat mengambil foto eksposur panjang, baik dengan menerangi subjek atau ruang, atau menyinari kamera untuk 'menggambar', atau dengan menggerakkan kamera itu sendiri selama pemaparan sumber cahaya. Dipraktikkan sejak tahun 1880-an, teknik ini digunakan untuk tujuan ilmiah dan artistik, serta dalam fotografi komersial.
Lukisan cahaya dimulai pada tahun 1889 ketika Étienne-Jules Marey dan Georges Demeny mempelajari gerakan manusia dalam lukisan cahaya pertama yang diketahui, Pathological Walk From in Front.[1]
Man Ray, dalam serial "Space Writing"-nya tahun 1935, adalah fotografer seni pertama yang menggunakan teknik ini. Dia membuat potret diri dengan eksposur waktu dan saat rana terbuka, dengan senter dia menuliskan namanya dalam tulisan kursif di ruang antara dia dan kamera, menimpa huruf-huruf tersebut dengan tanda yang lebih samar.[2][3]
Lukisan cahaya menggunakan lampu genggam untuk menerangi atau mewarnai bagian subjek atau pemandangan secara selektif atau untuk menerangi interior arsitektur besar secara merata, yang mana teknik ini telah digunakan dalam fotografi profesional sejak tahun 1930-an seperti yang dijelaskan oleh Leslie Walker[4] dan Ansel Adams.[5] Lukisan cahaya memerlukan kecepatan rana yang lambat, biasanya berdurasi setidaknya satu detik. Lukisan cahaya dapat meniru ciri-ciri lukisan tradisional; superimposisi dan transparansi dapat dengan mudah dicapai dengan memindahkan, menambah atau menghilangkan lampu atau subjek selama atau di antara eksposur.
Berbagai sumber cahaya dapat digunakan, mulai dari senter sederhana hingga perangkat khusus seperti Hosemaster, yang menggunakan pena cahaya serat optik.[6] Sumber cahaya lain termasuk lilin, korek api, kembang api, sabut baja, tongkat pendar, dan poi juga populer.
Referensi
sunting- ^ "History". Light Painting Photography. 8 December 2010.
- ^ Foresta, M. (1991). Tracing the Line: Art and Photography in the Age of Contact. Aperture (Archive : 1952–2005) (125), 16-23.
- ^ Anne Collins Goodyear; Jonathan Frederick Walz; Kathleen Merrill Campagnolo (January 2016). This is a portrait if I say so : identity in American art, 1912 to today. Contribution by Dorinda Evans. Bowdoin College Museum of Art in association with Yale University Press (dipublikasikan tanggal 2016). ISBN 978-0-300-21193-1. OCLC 989165304.
- ^ Walker, Leslie C (1940). The technique of painting with light. The Nash-Jones publishing company. Diakses tanggal 17 March 2016.
- ^ Adams, Ansel; Baker, Robert (1981). The negative
(edisi ke-1st). New York Graphic Society. hlm. 174. ISBN 978-0-8212-1131-1.
- ^ Greenspun, Philip (January 2007). "Studio Photography". Photo.net. Diarsipkan dari versi asli tanggal 2007-09-29. Diakses tanggal 2007-09-26.
